Virag Judit Gallery and Auction House

Spring Auction

Olaj, vászon, 103x124,5 cm
Jelezve balra lent: Vaszary J.

KIÁLLÍTVA:
-Vaszary János kiállítása. Nemzeti Szalon, Budapest, 1906. katalógus: 70. vagy 75. számon (Intérieurben címen)

KIÁLLÍTVA ÉS REPRODUKÁLVA:
-Vaszary János (1867–1939) gyűjteményes kiállítása.Magyar Nemzeti Galéria, Budapest, 2007. október 18. – 2008. február 10. 21. kép

REPRODUKÁLVA:
-Vasárnapi Újság, 1906. 13. 204. oldal
-Haulisch Lenke: Vaszary János. Képzőművészeti Kiadó Vállalat, Budapest, 1978. 53. kép

Vaszary 1906-os kiállítása

Vaszary 1906. márciusában a Nemzeti Szalonban rendezte meg első önálló kiállítását. A tárlat anyagát zömében 1903 és 1905 között készült művek alkották, de a kollekcióban helyet kapott néhány 1906-ban készült friss alkotás is. A Hölgy Kutyával, a Leány feketében (Merengő), valamint a Műteremben című alkotások mellett így kerülhetett az anyagba az Intérieur is. Ezek az új festmények ugyan még visszautalnak Vaszary fekete korszakára, de időközben a sötét színeket mély lilák és zöldek váltották fel. Egyszerűség és rafinéria uralkodik e képeken, ahol olyan intim világ tárul elénk, mely érzéki melegségével a Nabis-kör festészetét idézik.


Előképek

Vaszary enteriőrképeinek előzményeit a francia impresszionizmus és a Nabik festészetében találjuk meg. Elsősorban Pierre Bonnard és Edouard Vuillard intim festészetére utalnak képei, de a festmények naturalizmusa még inkább a nagy elődök Eugčne Carriére és James Abbott McNeill Whistler hatását feltételezik a ciklus elkészültekor.
A 19. század végének francia festészetében az enteriőrkép nem egyszerűen egy zsánertípust jelentett. Az impresszionisták és Nabis festők számára az enteriőr szimbolikus jelentéssel bírt, a belső lelki világ kifejezésének egyik gyakori eszköze volt. Az intim térben felsejlő formák és színek egyet jelentettek a lélek rezdüléseinek kivetülésével. Ez a szimbolizmus a valóság átformálása, idealizálása útján kereste az áhított egységet való és örökkévaló között. Képeik lágy fényszonettek, melyekben nem az anekdotikus szál hordozza a fő hangsúlyt, annál inkább a hangulat, a színek és a felsejlő formák harmonikus összehajlása, ami tisztán a lélekre, a belső hangulatokra reflektál.


Az intim enteriőrképek

Akárcsak Whistlernél, Vaszary 1906 körül készült alkotásain is nagy szerepet játszanak a sötét színek. A mély kolorit nem a fény egy fokozatát jelenti, hanem igazi pozitív színként értékelendő képein. Akárcsak Rippl-Rónai sötét tónusú portréi, sejtelmes hatásokat képes elérni a fekete mélycsengésű erejével, vagy éppen a sötétlila bársonyos puhaságával. Vaszary sötét színei átláthatatlan sötétséget formálnak, melyen a leggyöngédebb féltónusokban szűrődnek át kosztümös alakjai. Puha lágy átmenetekkel és a festék finoman differenciált textúrájával érzékelteti a test kerekded formáit. „Egyik Intérieur képén a kereveten nyugvó nő lila szoknyáján mily éles a valőr-különbség és – a színtörés megfigyelése, ezzel nemcsak harmóniát, hanem reliefet is adva a tárgynak. Egyáltalán nem színkontrasztokkal, hanem színes árnyékokkal, egyenes fénnyel árnyékol …” – írja az itt tárgyalt képről Dr. Lázár Béla az 1906-os kiállítás kritikájában.
Ehhez a rafinált modelláláshoz társul Vaszary ecsetkezelésének biztonsága, mely energikus vonásokkal, széles foltokban a formák mozgását követik. Ecsetkezelése nyomán a tárgyak határai elmosódnak sejtelmessé válnak, ami időtlenségben és éteri nyugalomba fátyolozza szobabelsőit és bennük felsejlő modelljeit.

Kaszás Gábor